By Hideoshi.
¡Buenas tardes! Estimados amigos de la virtual bread, espero que se encuentren muy bien, aquí Hideoshirow, con la segunda entrega de esta serie «Taller de creación de personajes» En donde analizaremos ese complejo proceso de la creación de toda una cosmogonía y personajes que de ella procedan, debemos comenzar realizando una recopilación de lo que hemos descrito en la entrada anterior. Podemos decir lo siguiente, el autor o aquel ser creativo, lejano de esta imagen ideal en la que de la noche a la mañana tiene una idea y unas ciertas nociones de cómo y cuándo va a cristalizarse su obra es algo fuera de la realidad, en el contexto deben reconocer que el proceso de creación de personajes o la formación de obras en donde se expresen nuestros conceptos y nociones de la vida, es un proceso muy laborioso, porque como dijimos depende de esa «capacidad» del sujeto para poder visualizar y reflexionar de manera diferente sobre una realidad compleja, ante esto se dio el consejo de alimentar y aumentar su cultura visual, auditiva, es decir lo sensible para poder alimentar nuestra creatividad.
Debemos reconocer que este proceso también está sujeto a la moda, o a lo que está vendiendo y terminando las entradas a los cines, los llamados nuevos best seller, cierto, si existen modas, pero debemos aprender a tratarlas de forma que no caigamos en el plagio o en la creación tipo paráfrasis en donde estamos repitiendo la misma formula, pero proyectándola con un sabor diferente, como muchas veces hemos encontrado no solo en el anime sino en toda la cultura visual.
Pero esto no significa que es un proceso perverso, esto quiere decir que existe una cierta sensibilidad hacia un determinado conflicto, mismo que ha acompañado a la humanidad por toda su existencia, hablemos por ejemplo del mesianismo, como una de las figuras retoricas mas explotadas en la literatura o en la cultura visual, a esto lo conoceremos como el arquetipo, es decir, lejano al prejuicio porque no se basa en un objeto determinado en donde le conferimos una serie de cualidades o valores a un objeto determinado sin conocer su substancia, sino que estamos ante el reconocimiento de una serie de valores, actitudes y discursos que van a identificar y se van a argumentar en un concepto, por ejemplo, héroe, villano, anti héroe, y en donde podemos también identificar personajes que supieron y de hecho crearon el propio concepto, si seguimos en el ejemplo del anti héroe, no podemos imaginarnos mejores ejemplos, que el Tyler Durden, Alex de La naranja Mecánica.
Por esto es necesario reconocer qué tipo de historia quiero contar y cómo quiero contarla, incluso si es un tema que está de moda, podemos trabajarlo de manera diferente, es necesario que para esto tengamos una idea fija, sobre qué queremos contar, cómo lo queremos contar, para qué lo quiero contar y hasta donde lo voy a contar, tenemos tener claro el por qué para no perder motivación, el cómo para estudiar una forma de redacción que se acomode a tu propia lírica, el para qué, para poder identificar el mensaje y que este no se pierda a lo largo de toda la historia, y el hasta dónde, define la propia vigencia y longitud de una historia.
Este sería nuestro segundo consejo, tomen su historia y respondan estas cuatro preguntas, denle riendo suelta a su creatividad y esperamos ver sus trabajos aquí en la editorial, les debo recomendar algunas lecturas para comenzar a trabajar sobre la formación y cómo funciona una teoría ontológica de la creación de un universo. (je,je,je,je) .
-Popol Vuh.
-El necronomicón.
-Los diferentes textos sagrados de las diversas culturas.
Espero que se encuentren muy bien, a todos les deseo que sus obras vayan tomando forma y tono, si tienen dudas podemos estar en contacto por la página de facebook, Saludos y que estén excelente.
